Bohemia y Montuno

Desde que los cilindros de cera pasaron a un segundo plano como fuente de comercialización de los registros de audio y de música,  de manera temprana se masificó la grabación de solistas, duetos, tríos, cuartetos, sextetos, conjuntos, orquestas y todo tipo de manifestaciones culturales de todos los rincones del planeta. La música latina no fue la excepción, y sedujo a sellos discográficos de todas las latitudes del mundo, por lo que es usual encontrar grabaciones en este formato, que provienen de cualquier país del continente americano, como europeo, africano y hasta asiático.     No hemos tenido acceso a todos los discos  que quisiéramos, pero aquellos que van llegando a nuestra biblioteca y nos parecen una rareza, van siendo publicados en el canal de YouTube @bohemiaymontuno y para su deleite, los tenemos compilados en una playlist que vamos actualizando a medida que se van publicando mas discos de 78 revoluciones por minuto, por favor deje sus comentarios a ...

  La época de oro de los sextetos y del son cubano fue sin duda alguna los años 20s y comienzos de los años 30s, luego, aunque continuaron vigentes haciendo música en vivo y para grabaciones comerciales, su fama disminuyó, en gran parte por las nuevos formatos artísticos que aparecieron interpretando el mismo repertorio, los dúos, tríos y cuartetos inundaron no solo La Habana, sino también la isla entera y sobre todo la radio, que era el motor principal de la música cubana.   Indiscutiblemente cuando se habla de sextetos, vienen a la mente el Habanero, el Occidente, el Muñamar, el Nacional que en gran parte dominaron la escena musical y discográfica de esa época. Pero existieron muchos otros que contaron con menor suerte a la hora de conseguir un contrato para grabar o que tuvieron una vida efímera que los relegó al total olvido.  El Sexteto Cuba, de producción discográfica escasa, dejó hasta donde se conoce y se ha referenciado en libros, cuatro canciones impresas e...

En alguna época cuando los discos y vitrolas no eran de fácil acceso, la música se popularizaba a través de la radio, era frecuente en cualquier hogar de Latinoamérica tener una radio con acceso a emisoras de todo el continente.  Era tan popular la radio, que los músicos y cantantes se presentaban en vivo para los programas que estas emitían y no se acostumbraba a utilizar discos en sus parrillas habituales, luego los fonogramas comenzaron a llegar y se alternaban entre música en vivo y discos comerciales, hasta que finalmente la puja por abaratar los costos, determinó como ganador a los vinilos en sus distintas presentaciones, siendo también la pantalla perfecta para promocionar la industria discográfica.  Con todo, existieron casos en los que no hubo necesidad de grabar una canción para que esta se popularizara y se arraigara en el gusto del pueblo, de hecho existen canciones que hacen parte del acervo cultural de una nación y que ni siquiera se conocen los datos de sus auto...

  Les comparto en esta oportunidad, una serie de temas interpretados en vivo por la Orquesta Sensación con sus cantantes Abelardo Barroso, Tabenito y Cheo Marquetti, quien integró por un corto periodo en 1957 y 1958 la agrupación, ante los rumores del retiro de Barroso. Estas grabaciones se efectuaron en Radio Mambí durante ese periodo, podrán ustedes escuchar cómo se anunciaban los bailes de las diferentes agrupaciones en La Habana. Los temas que ponemos a su consideración son: 1.- Presentación [Locutor] 2.- Isora Club [instrumental] 3.- Cielito lindo [Tabenito] 4.- Danzón Cha [Tabenito] 5- Caramelo a kilo [Cheo Marquetti] 6.- Francisco Guayabal [Cheo Marquetti] 7.- Información [Locutor] 8.- Cierre de show [Locutor]

  Biografía tomada de La Jiribilla En la casa habanera donde nació y creció Ana María, se cantaba y se tocaba la guitarra casi cotidianamente, se hizo adolescente oyendo y aprendiendo trova, que no solo es repertorio sentimental como piensan algunos: ahí están, para demostrarlo, montones y montones de discos de los dúos, tríos, cuartetos y quintetos cubanos de los años diez y veinte que contienen más números movidos que boleros y canciones. En 1923 formó dúo con el compositor y guitarrista Rosendo Ruíz, uno de los llamados grandes de la vieja guardia. Tenía entonces 14 años. El dueto se convirtió en trío al sumarse René Pantaleón, dueño de una segunda voz de ley. Aseguran quienes la conocieron que, en cuanto comenzó a cantar en público, se situó entre las buenas intérpretes que asomaron en los años 20 del siglo pasado: liga no muy nutrida, ahora poco visible —menos frecuentada—, pero muy selecta. En 1927 fue la cantante de la orquesta Minerva —agrupación de la cual no poseemos d...

  En el mundo de la música, existen millones de canciones inspiradas en historias de la vida real, algunas adornadas con algo de ficción, otras relatadas tal cual como sucedieron, en unas se ocultan los datos que permiten identificar a los personajes que dan vida a la narración, mientras que en otras no solo se da el nombre y apellido, sino que además se indica el lugar donde sucedieron los hechos.    La música siempre ha tenido la capacidad de servir de crónica cantada y por supuesto, entre más sórdida la historia, más atractiva se hace al público la canción. Ese es el caso de Pobre Lola, que relata uno de los feminicidios más famosos de la cultura afroantillana.  Mucho se ha investigado a través de los años con el afán de descubrir quién era en realidad Lola y quien fue el hombre que la llevó a la muerte. A pesar de los esfuerzos, no existe a la fecha un consenso entre musicólogos e historiadores que lleven a determinar a ciencia cierta si la historia era verdadera...

  Una revisión al contenido del libro de Ricardo Maldonado lanzado en 2023, un libro interesante y con datos puntuales sobre aspectos que no esperábamos encontrar en un libro de esta naturaleza.

  De acuerdo con la investigación publicada en la página web de Gladys Palmera, el sello discográfico "Lina" fue adquirido por la compañía Seeco, donde se replicó el escaso catálogo que logró grabarse en menos de un año. Este sencillo en particular no fue publicado directamente con etiqueta Seeco, sino que fue reeditado por la subsidiaria Exito, con numero de catalogo 20-302B que trajo a YouTube el canal de  @fronteracollection4016  y que puedes ver y escuchar aquí La investigación de  @radiogladyspalmera  señaló: "Su vida fue fugaz, pero intensa. Según la revista Billboard, en su edición del 27 de agosto de 1949, Lina Records nació en Nueva York a mediados de ese año, con la voluntad de grabar a algunos músicos de Cuba y Puerto Rico que residían en NYC, y sobrevivió hasta mediados de 1950 cuando fue adquirida por Seeco; y sus directivos remataron las existencias en las tiendas de discos con el fin de asimilar el catálogo para su marca. De esta operación c...

Biografía tomada de la página web de Chumancera Latin Jazz . Trío Cuba. Agrupación Musical Cubana de amplia y rica trayectoria artística, dirigido a exaltar los valores de la música tradicional cubana, en especial la de Miguel Matamoros, creada en 1940. Fundado el 19 de julio de 1940, en La Habana bajo la dirección de Ángel Alday, es una agrupación de amplia y rica trayectoria artística, dirigido a exaltar los valores de la música tradicional cubana, en especial la de Miguel Matamoros, pero con un sello característico y depurado trabajo armónico instrumental. Son varias las características positivas que se conjugan con talento musical y fuerza interpretativa en cada interpretación.  El repertorio abarca: canciones, boleros, guarachas, guajiras, habaneras, sones, incluyen, también, números representativos del folclor de múltiples países. En Radio Progreso crearon el programa “Con el Trío Cuba” que se mantuvo en el aire 17 años, diariamente, en vivo con la conducción de Ramón Álvarez...

El 27 de julio de 2024 falleció en La Habana un gran músico y un amigo de Bohemia & Montuno, Joaquín Oliveros, el Jilguero de Centro Habana. Queremos mediante este video, hacer un corto homenaje en su memoria y para recordar por siempre el gran legado que dejó a la música cubana.  

  No sabemos exactamente que ocurrió, pero esta versión no llegó al fonograma en el momento de su grabación, por el contrario 2 años después, en 1987, se graba una versión similar con otra letra de tipo romántico en el disco Chapaleando (Areito LD 4208) de Pio Leiva. Esta versión que escuchamos aquí, salió a la luz en un disco compacto recopilatorio de éxitos de Compay Segundo que lanzó al mercado la discográfica EGREM en 1995.

  Este es el primer ensayo de Bohemia & Montuno en una sesión sin editar, rogamos nos disculpen si encuentran algún problema técnico en el curso de la grabación.

Conocías la versión original del éxito de la salsa Dilema que grabó Johnny Ventura? Si no habías escuchado los temas que se fusionaron para crear este hit de la música latina, mira el video y encuentra los antecedentes históricos de esta canción.  Todo salsero reconoce esta canción con solo escuchar la progresión de acordes descendentes que marca la introducción del tema.  En 1965, el caballo se arriesgó a lanzar al mercado un disco de variados ritmos latinos en lugar de centrarse en el merengue, género musical que conocía a la perfección y por el que era reconocido en República Dominicana.  El disco se tituló La Resbalosa, fue prensado por la discográfica Miami Records e inmediatamente se popularizó en todo el continente americano.  La razón del éxito no fueron sus merengues o mambos, sino la apuesta al primer mosaico concebido por Johnny Ventura, ese tema que podría catalogarse como un Bolero-Salsa se llamó Dilema.  Fuentes Consultadas: *El Tren de Yaguaramas,...

  Cuba en Vivo y en Directo presenta hoy a dos figuras antológicas de la música, Arsenio Rodríguez "el tresero mayor" en esta oportunidad junto a Miguelito Valdés "la voz de cuba" interpretando juntos el tema afro Bruca Manigua, con unas expresiones del complejo lingüístico abakuá o lengua ñáñiga. Este junte se produjo en Nueva York, cuando ambos artistas ya se encontraban radicados en EEUU. Otros videos del seriado Cuba en Vivo y en Directo: Cuba en Vivo y en Directo presenta hoy al decano de los conjuntos de Cuba, la Sonora Matancera, en esta oportunidad la guaracha Cualquiera Resbala y Cae de la pluma de Jesús Martínez Leonard. Lo prometido es deuda, con esta interpretación en vivo de la Orquesta de Neno González, damos inicio a la sección Cuba en Vivo y en Directo, en la que Bohemia & Montuno traerá lo más granado de la música cubana tal y como la hubiéramos podido ver en los años 50 y 60.

  En esta oportunidad Bohemia y Montuno ha seleccionado cuatro temas musicales navideños que fueron ampliamente populares, pero que habían sido grabados con anterioridad. Cheo Feliciano con Comadrita de su álbum Felicidades de 1973. Hector Lavoe con el tema El Lechón de Cachete de su disco Hector, Yomo y Daniel de 1979. El Cuarteto Patria con Ya Llegaron Los Compadres de 1985. La Sonora Ponceña con A Comer Lechón de su disco Merry Christmas de 1991.

  1.- Déjate Querer hoy y siempre: En 1999, Gilberto Santa Rosa lanza al mercado su producción Expresión , en ese trabajo discográfico brillaron dos canciones con luz propia, "Que Alguien Me Diga" del compositor panameño Omar Alfano y "Déjate Querer" del compositor cubano Donato poveda. El álbum expresión y sus dos temas banderas, le abrieron el camino a Gilberto Santa Rosa en el mercado Centroamericano.  El compositor de esta canción, se hizo muy popular cuando hizo parte del duo Donato y estefano, que estuvo vigente de 1995 a 1999, usted los recordará por la balada "Estoy Enamorado" Luego que finalizó la época del duo, Donato re-emprendió la carrera en solitario que había iniciado en los años ochentas en Cuba, grabando para el año 2002 el álbum "Bohemio y Enamorado" donde incluyó su versión de Déjate Querer.  Sin embargo, la primera versión en grabarse, fue la de Willy Chirino, cantante cubano ampliamente conocido, quien la incluyó en la produc...

El paso del tiempo lleva consigo cambios en todos los sentidos, gracias a los avances tecnológicos, cambios de percepción cultural, nuevas formas de entender las cosas etc.  La música no es ajena a esos procesos de cambio, por ello, existen las versiones de temas que fueron populares en su momento y hasta de temas que en su salida al mercado pasaron inadvertidos.  Los músicos en su proceso de transformación, logran ver el potencial en esas canciones y muchas veces son esas segundas o terceras versiones la que logran subir al pedestal del éxito. Por esa razón y en aras de contribuir con un fin más académico que otra cosa, es que Bohemia y Montuno trae la información de las versiones originales.   En esta nueva entrega, traemos la información de Mañana Te Llevo Niña, La Comprita, Guaripumpe, Cucala y Ritmo Alegre. Como siempre, esperamos sea de su agrado. 

  A propósito de la fotografía de Daniel Santos con el conjunto de Yomo Toro que ha dado vueltas por redes en estos días, les comparto una de las grabaciones que quedaron como registro de esa feliz época.

  Con los mismos criterios con los que hemos llevado información en los diferentes artículos publicados, hoy iniciamos una nueva etapa, en la que dejamos descansar los textos escritos y le damos la bienvenida a los videos con narrativa.   En la descripción del video en YouTube, se encuentran enlaces para ver y oír los audios de los temas propuestos en esta octava entrega de las versiones que quedaron en la impunidad.  Esperamos que la disfruten tanto como nosotros lo hicimos llevando a cabo este nuevo proyecto. 

Texto e investigación, por Rafael Cafiel Rodríguez  A comienzos de los años 50, los músicos cubanos tuvieron un marcado interés por generar nuevas sonoridades que destronaran o al menos le hiciera competencia al nuevo ritmo del Chachachá que se había tomado los salones de bailes y cabarets de la isla. Llegaron entonces fusiones interesantes como el dengue, el tiqui tiqui, el taco taco del pianista Amaranto Fernández, el yompi que impulsó la Orquesta América, el mozanchá que popularizó la Orquesta Aragón, el ritmo batanga del reconocido director de orquesta Bebo Valdés, el ritmo pilón, el mozambique, el simalé, el fajimambo y otros más que fueron del agrado del público bailador. Todos estos ritmos tienen en común, que fueron creados por músicos cubanos con destino al público bailador de la isla, sin embargo, en 1957 la discográfica Panart registró la grabación de un ritmo nuevo llamado merecumbé. La hazaña estuvo a cargo de José Antonio Fajardo “el flauta de Cuba” quien llevó al fon...

EN OCASIONES EL CONTEXTO LO ES TODO.... En el mundo de la música, en ocasiones nos encontramos con temas que recrean o traen a colación un suceso particular que con el devenir del tiempo, pasan desapercibidos para aquellos que no lo vivieron o no tenían la suficiente conciencia para retenerlo en su memoria como algo importante. A nuestras manos llegó esta grabación del año 1954, que a ritmo guaracha retrata apartes de la polémica vida del agente diplomático, gigoló y hasta agente del servicio secreto Porfirio Rubirosa. Muchas de esas historias a veces superan la ficción y otras se tornan difíciles de creer, sin embargo, en las diferentes biografías que se han escrito sobre Rubirosa, se muestran los entramados políticos y sentimentales, ligados con pruebas que demuestran que la novelesca vida de este personaje fue real en un cien por ciento. La guaracha del Trio Servando Díaz, trae a colación dos sucesos en la vida de Rubirosa, que contrajo matrimonio en cinco oportunidades, tres de ell...